記者 顏冠得/貴州採訪報導
鼓聲起，獅頭動。伴隨鏗鏘有力的鑼鼓聲，醒獅時而低首探路，時而騰躍翻身，在一招一式之間展現力量與靈動。站在獅隊之中，台灣潮州派醒獅第三代傳承人賴翊凡，關注的早已不只是舞台上的精彩瞬間，而是如何讓這門傳承數代的傳統技藝，真正走進更多年輕人的生活。
從台灣宜蘭到貴州遵義，從自己學藝到教人學藝，賴翊凡始終把父親的一句教誨放在心中——「傳承不能斷。」
這句話，也成為他多年來堅持醒獅技藝、投身文化傳承的最大動力。
從扎馬步開始，把獅藝練進身體。
1988年出生於台灣宜蘭的賴翊凡，自幼成長於醒獅世家。父親賴聰雲是台灣潮州派醒獅第二代傳承人，長年在台北、宜蘭等地從事醒獅教學與展演。
8歲起，賴翊凡正式跟隨父親學習潮州派正統醒獅技藝與少林洪拳。那時候的訓練沒有捷徑，從扎馬步、麒麟步等基本功開始，一遍遍重複，一天天累積。
醒獅看似熱鬧，背後卻是一門苦功。獅頭的起落、步法的轉換、身體的爆發，每一個動作都需要長時間磨練。從傳統地獅到梅花高樁，賴翊凡在父親嚴格要求下，一步步打下扎實根基。
多年苦練，也讓他在醒獅競技道路上屢創佳績。自1997年起，他在台灣參加各類醒獅比賽並多次奪冠。17歲那年，更在2005年世界武術獅藝錦標賽中奪得醒獅高樁組冠軍及最佳獅王獎。
從少年時期站上獅樁，到後來成為專業教練與裁判，賴翊凡所累積的不只是獎項，更是一套完整的醒獅技藝與對傳統文化的理解。
從「自己會舞」到「教更多人會舞」
真正讓賴翊凡重新思考醒獅意義的，是從傳承者走向授藝者的過程。
多年來，父親那句「傳承不能斷」始終刻在他心裡。如今，當他面對一群對醒獅充滿好奇的孩子時，也選擇用同樣的方式，把自己所學毫無保留地教給下一代。
「只要孩子們想學，我會毫無保留地去教他們。」
對賴翊凡而言，教醒獅不是簡單地把動作教會，更重要的是讓孩子明白，獅頭背後有文化，鼓點背後有規矩，而每一次舞獅，都離不開團隊之間的信任與配合。
他常把自己的人生體悟融入教學。
「醒獅需要在短暫的時間裡把所有的力量都爆發出來，這是一個極需耐力、綜合性很強的運動。」
在他眼中，醒獅也是認識自己、磨練自己的過程。「每個人醒獅方法不同，代表著那個人待人接物的態度。」
因此，訓練場上，他看重的從來不只是孩子們能否完成一個高難度動作，更關注他們能否學會合作、尊重與堅持。
「做事先做人，學技藝最重要的是德行。」
醒獅是一項需要多人協作的技藝，一個人再強，也無法完成一場完整的獅藝演出。獅頭與獅尾需要配合，鼓手、鑼手需要默契，整支隊伍更需要彼此信任。
「我最看重人與人之間的相處。他們來學藝，我當他們是家人，他們也把我當成他們的長輩。」
對賴翊凡來說，這或許就是傳承最重要的部分——技藝可以靠練習掌握，但一門傳統文化能否真正延續，還要看其中所蘊含的精神能否被下一代理解並接續下去。
把獅頭帶進校園，讓傳統文化有更多年輕面孔
2020年，賴翊凡因緣定居貴州遵義綏陽，創立台灣同心龍獅戰鼓隊。從台灣來到貴州，他也將陪伴自己成長數十年的醒獅技藝帶到當地，開始面向青年傳授獅藝。
如今，醒獅隊走進校園，成為孩子們接觸傳統文化的一種新方式。
對孩子而言，第一次戴上獅頭、第一次跟著鼓點移動，或許只是一次新奇的體驗；但在一次次訓練中，他們逐漸理解獅藝對力量、耐力、協調性和團隊精神的要求，也在身體力行中感受傳統文化的魅力。
賴翊凡希望，自己教的不只是一套舞獅動作，而是讓更多孩子願意接觸、了解，進而喜歡上醒獅。
「我願做那一架連接兩岸傳統文化的橋樑。」
在他看來，參與比賽、展演和各類文化活動，可以讓更多人看見醒獅，也讓更多人認識這門傳統技藝。當有人願意學、願意練，傳承便有了繼續下去的可能。
「有人學，就有傳承。」
讓傳統走進現代，讓醒獅有更多可能
在堅持傳統技藝的同時，賴翊凡也在思考一個問題：如何讓古老的醒獅文化與今天的生活產生更多連結？
如今，他和團隊正嘗試探索醒獅與互聯網、文創、文旅等領域的結合，希望讓醒獅不只出現在傳統節慶和舞台上，也能以更加多元的形式融入現代生活。
醒獅文創產品、醒獅舞台劇、校園醒獅課程……在賴翊凡的構想中，這些都可能成為傳承的載體。
「想做醒獅文創產品，想編演醒獅舞台劇，更想讓醒獅文化進校園。」
從一頭獅子，到一門文化；從一場表演，到一代人的記憶，賴翊凡正在嘗試拓展醒獅傳承的更多可能。
對他而言，傳承並不是把過去原封不動地保存起來，而是讓傳統在新的時代找到新的表達方式。
當鑼鼓再次響起，孩子們戴上獅頭，從最基本的步法開始練習，醒獅便完成了一次新的「醒來」。
而賴翊凡所守護的，也不只是獅藝本身。
是父親當年教給他的那份堅持，是一代代醒獅藝人留下的文化根脈，也是讓更多年輕人願意接過獅頭、敲響戰鼓、走上傳承之路的希望。
一頭醒獅，跨越海峽，落地貴州；一門技藝，也在新的土地上迎來新的傳承者。
「傳承不能斷。」
對賴翊凡而言，這既是父親留給他的話，也是他希望留給下一代醒獅人的一句話。
